Украинского зрителя отличает нетерпеливость - режиссер

Белорусский режиссер Дмитрий Богуславский поставил в Минске спектакль по пьесе "Из жизни полезных ископаемых" Фредерика Строппеля. Сказал, что это скетчи, истории о жизни и смерти, рассказывают о людях пожилого возраста. Скинул мне, я прочитал и понял, что это очень классные тексты. У нас мало такой литературы с черным юмором, о смерти или в предчувствии смерти. Это тема табу для нашего театра и искусства. Мало об этом говорим. До этого в театре поставили спектакль "Класс" с самыми молодыми актерами нашего театра. И логично было сделать спектакль с "золотым" поколением, теми, кто работает 20 и более лет в театре. Они прочитали текст, и сразу сказали: давайте работать. Эта победа для меня важна, поскольку она не только моя, но и старшего поколения. Сейчас мало спектаклей делается для него в украинском театре. Средний возраст актеров в спектакле - 70 лет. Они выступают мастерами, которые могут совершать много чего на сцене, так как постановка непростая и физически, и морально. Шутим, что это представление о жизни, смерти, любви и космосе, потому что в одной из новелл говорим о внеземных цивилизациях. Если шире, космос является символом вечности. Спектакль очень жизнеутверждающий. Это пять отдельных историй, связанных отношением к жизни.

Маттео Спиацци специализируется на комедии дель арте. Когда представления создаются методом импровизации, а актеры одеты в маски. Он постоянно путешествует по Европе, его приглашают на постановки и мастер-классы в Словении, Словакии, Чехии, Австрии. Решили, что комедия дель арте это будет интересна и актерам, и зрителям и экспертам. Большинство спектаклей он придумывает при создании, когда вся команда фантазирует на какие-то темы. У нас была идея, чтобы Маттео сделал историю об украинской семье. Основные аспекты жизни в итальянской и украинской семьях совпадают - у них тоже скрытый матриархат, уважение к старшему поколению, или дискурс на эту тему. Люди живут вместе большими семьями, потому что жилье дорогое. Несмотря на семейные конфликты, постановка очень светлая. Кроме того, в этом спектакле мы показываем Украину 1990-х.

О той эпохе у нас нечасто говорят в театре. И путают с 1990-ми в России. На мой взгляд, они отличаются. У нас была своя музыка, реклама, герои, как Альф, переведенный на украинский. Маттео удалось воплотить эти архетипические моменты. Этим спектаклем мы хотели поговорить о наших реалиях, семейной жизни, которая на самом деле не очень изменились с 1990-х.

Специально учились, потому что в маске почти ничего не видишь, по-другому двигаешься. Режиссер приезжал на две недели, отобрал исполнителей, проводил для них мастер-класс. Совсем другая система. Это как певца заставить танцевать, а баскетболиста - играть в футбол.
Для зрителей эти маски дарят ощущение первичной магии театра. Как в кукольном театре или театре теней. Ты не можешь понять, как это сделано. Один из составов спектакля - мужской, актеры играют женщин и бабушку. Когда они снимают маски, зрители в восторге.

Украинского зрителя отличает нетерпеливость - он хочет быстрого погружения, эмоциональности от представлений. Когда мы пытаемся интеллектуально, серьезно поговорить с публикой, это мешает, зрители начинают ерзать на стульях, кашлять. Хотят быстро понять, что происходит. А иногда театр как хорошее вино, понимание приходит со временем. Поэтому мы делаем предисловия, обсуждения спектаклей, лекции, чтобы подготовить зрителей к более сложным постановкам.

В конце января готовим премьеру режиссера Татьяны Губрий по пьесе херсонского драматурга Игоря Гасовского "Поехать нельзя остаться". Это история об эмиграции и желании поехать в Польшу собирать клубнику. Далее поставлю на большой сцене французскую драматическую историю. Тамара Трунова на камерной сцене сделает социальную шведскую пьесу. В конце сезона надеемся, что к нам снова приедет Маттео Спиацци. И мы сделаем представление современной комедии дель арте. Если все будет хорошо, планируем весной поехать в Берлин со спектаклем "Плохие дороги", и на польский фестиваль в Лодзи со спектаклем "Дом". Попробуем в мае, июне и августе построить во дворе новое пространство, где можно было бы делать чтения, обсуждения и посмотреть классическую комедию дель арте. Другая возможная локация - на крыше.